Culture
2019 설화문화전_티져 영상

2019 Sulwhasoo Culture Exhibition Micro-Sense : House of Pattern
微视感觉:纹样之家
2019. 10. 18 ~ 2019. 12.29
10 AM ~ 6 PM (星期一閉館)
AmorePacific首爾總部

 
「房子」是我們觀察日常生活必不可少的地方。一打開門,你便可以融入雪花秀「微視感覺 - 紋樣之家」的房子,感受傳統圖案的啟發。

계속

傳統圖案在我們的日常生活中有什麼重要性?

基於這個問題,2019年雪花文化展以「微視感覺 - 紋樣之家 」為主題,旨在幫助重新發現傳統博物館和美術館牆外傳統圖案的實用和美學價值。 它探索在現今生活中,以傳統模式創造的價值類型,而超出了特定藝術流派(例如手工藝品)的範圍。 這就是雪花秀在今年的展覽中選擇從「房子」(每個人一生中最普通但最重要的地方)中取材來創作背景的原因。

當訪客打開位於AmorePacific總部大堂的「房子」大門,他們就可以將自己變成美麗的蝴蝶,並進入由感官圖案所啟發的「微視感覺」 世界。AmorePacific的總部和今年的「紋樣之家」都具有優雅而簡單的設計,代表著通過現代視角重新詮釋傳統的觀念。它們都反映了彼此的物理概念,因此使這地點成為遊客欣賞所展示的圖案,,並發掘我們傳統之美的理想場地。雪花秀衷心希望訪客能夠在一個近似於日常生活的「房子」中體驗傳統圖案的新形狀和新價。

스케치영상

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藝術家簡介

전시기획자 김이홍

Leehong Kim 展覽策劃師

  • 전시기획자 김이홍

Leehong Kim(參展藝術家-展覽策劃師) Leehong Kim是一位建築師,亦是弘益大學的助理教授。畢業於延世大學(建築工程系)和哈佛大學研究院(建築系)的他,此前曾在Gehry Partners、Samoo Architects and Engineers及Steven Holl Architects工作。他憑著個人經驗開設了自己的建築公司Leehong Kim Architects。Leehong Kim現正同時涉獵各種規模的項目,包括展覽指導。值得一提的是,Kim參加了2009年光州雙年展、2016年在AmorePacific Museum of Art舉行的APMAP 2016,並於2018年榮獲韓國青年建築師獎。此外,Kim目前是美國的認證建築師LEED AP,他目前正在首爾從事公共建築師的工作。

www.leehongkim.com

전시기획자 박성진

Sungjin Park 展覽策劃師

  • 전시기획자 박성진

Sungjin Park(參展藝術家-展覽策劃人) Sungjin Park是Site&Page的首席執行官,該公司以「浪漫理性主義」的原則規劃和製作各種有關建築的空間。 Park畢業於韓國國立藝術大學和馬德里工業大學(建築理論與歷史),並從事各種活動,包括空間規劃、設計諮詢、出版、展覽及研究等。 Park擔任月刊《 SPACE》的總編輯時,掌握了當今的韓國建築趨勢,並積累了經驗及在整個行業中建立了強大的網絡。目前Park是首爾設計顧問、首爾未來遺產保護委員會成員、月刊《 SPACE》的顧問編輯 ,以及「以公共設計創造快樂空間」倡議組織的總經理。他出版的刊物包括《Modernscape》、《At Least Once in Your Life, Spain》、《創造空間》、《Tears of Our Palaces, A century of Silence》、《Adding a House to Your Life》發《大都市》。 Park認為建築是最重要的實用工具,可讓他與世界交流。

www.siteandpage.com

드로잉 강주리

Joo Lee Kang 繪畫

  • 드로잉 강주리

Joo Lee Kang(參與藝術家-繪畫) Joo Lee Kang是一位視覺藝術家,她捕捉並重新詮釋了人類與自然之間的相互作用,這種相互作用源於我們生態系統的變化和新發展。基於對人類的理解和洞察力,Kang將繪畫與裝置結合一起。 Kang畢業於Tufts University、波士頓博物館學院和篤信女子大學,此前曾在京畿道藝術博物館、朝鮮美術館、西班牙韓國文化中心、美國納迦美術館舉辦過私人展覽,並計劃在I‘Park水原市博物館、美國匹茲堡美術館和POSCO美術館舉辦其他展覽。 目前,Kang將工作時間分配到美國和韓國兩地。

패브릭 김진진

Jinjin Kim 布藝

  • 패브릭 김진진

Jinjin Kim (參與藝術家 - 布藝)Jinjin Kim是布藝品牌KPB®的首席執行官兼首席設計師。KPB®於2008年以韓國本土設計面料品牌面世,迄今為止已展出過各種各樣的圖案,這些圖案的靈感來自幾何圖形、材料及自然界的動植物圖案。Kim以擅於將圖案與複雜的色彩融合而聞名。自1994年起,Kim就替父親經營的JINJIN.Co生產全部產品。Kim的標誌性產品是她採用精緻繡花技術而製造的一系列繡花產品。 KPB®目前與韓國和國外的許多不同品牌、設計師和藝術家合作,共同開發新的設計和產品。

www.kittybunnypony.com

인테리어 백종환

Baek Jong hwan 室內設計

  • 인테리어 백종환

Baek Jong Hwan (參展藝術家-室內設計) Baek Jong Hwan於國民大學學習空間設計。 2004年畢業後,他加入了華爾街聯合工作室,並參與多項工作,包括空間設計和建築。 2015年,Baek與Park Seongchil合作,開設了WGNB設計工作室。目前,WGNB不僅從事空間設計,還設計家具和其他產品,並與三星、SK Telecom、CJ、Lotte和Daewoo E&C等韓國巨頭公司合作。此外,工作室還贏得了國內外多個設計獎項,包括紅點設計大獎、IF大獎、Frame Award等。最值得注意的是,WGNB在2018年德國標誌性大獎中贏得年度室內設計師大獎後,隨即被列成為世界性享譽全球的著名設計師。 WGNB的原則是「See the Same, but Think Different」。本質上以其原則為設計生產的起點,並基於人與與品牌之間的關係為空間增值。

www.wgnb.kr

패션 이다은

Lee Daeun 時裝

  • 패션 이다은

Lee Daeun(參展藝術家-時裝) Lee Daeun是時尚品牌VLEEDA(意思是非常的LEEDA)的首席執行官兼首席設計師。品牌的名稱正Lee的藝術品和時尚的名字。 Lee會製作出反映特定主題的藝術品,然後將其轉化為服裝,以傳達出審美魅力和臨場感。VLEEDA的產品不僅看起來亮麗,更透過客人實際的穿來達到藝術文化目的。

vleeda.com

패션 조은애

Cho Eun-ae 時裝

  • 패션 조은애

Cho Eun-ae(參與藝術家-時裝) Cho Eun-ae畢業於延世大學(服裝和紡織品,人類環境與設計),曾在韓國一個知名時尚品牌擔任設計師8年。 為了實踐所獲得的經驗和技巧,Cho決定創立自己的女裝時尚品牌「tibaeg」和童裝品牌「iloveveg」,她目前是兩個品牌的首席執行官兼首席設計師。比起套在衣架上好看的服飾,Cho更希望設計出在實際穿著時能突出個人美感的產品,就像泡茶袋浸入水中時釋放香氣一樣。 Cho在首爾、巴黎、紐約和上海的時裝週天橋上展示她的作品,而且每個季節都會推出新系列,並與時裝以外的不同品牌合作。

tibaeg.co.kr

영상 최경모

Kyungmo Choi 視像

  • 영상 최경모

Kyungmo Choi (參與藝術家-視像) 2005年從弘益大學(視覺設計)畢業後,Kyungmo Choi創辦了視像製作工作室Image Bakery。 從那時起,Choi一直擔任Image Bakery的首席執行官,為建築師、,藝術家和設計師製作視像。 Choi主要製作在建築物內部或外部顯示的視像,以及記錄藝術品的生產過程。

imagebakery.tv

Participating Works

리빙룸 투시도

客廳 Meet the Patterns

  • 리빙룸 투시도

客廳位於多層大門之外,通過狹窄而黑暗的走廊歡迎客人。較短的走廊進一步通向客廳,居室的中心極具異國情調。設計師對我們日常在家中見到的客廳的結構、構圖和組件進行解構,並將其重構為高空的結構。家具元素、服裝、植物、屏風和樓梯等熟悉的元素與精美的圖案融合一起,形成了一個平衡而又不陌生的空間。其中十幅屏風上畫有老虎燕尾畫,是最令人印象深刻的元素。花朵、蝴蝶和鳥類經過重新詮釋,具有更現代的視角,從而創造出一種新的圖案。總體而言,三維構圖強調了二維圖案的相關性。真正的「老虎燕尾畫十面屏風」被放於客廳一側,使訪客有機會欣賞傳統與現代之間,以及原版與復製品之間的美學對比。

다이닝룸 투시도

飯廳 Feel the Patterns

  • 다이닝룸 투시도

飯廳令人聯想到不同的味道。設計師特意消除了可以刺激這些感官的元。地板、天花板、牆壁、陶器、櫥櫃和其他廚具均為純白色,這令訪客易於識別每個組件的形狀和細節,而不是物件的其他屬性(例如顏色,紋理等),這可確保訪客專注於桌子上播放的視像的背景設施,該視像在餐廳的另一用途亦是「媒體家具」。數碼面板設於飯廳內餐桌的上表面,圖像上的圖案旨在進一步刺激味覺和嗅覺。訪客有機會探索飯廳中圖案的三維可能性。飯廳更讓訪客體驗圖案和光線之間相遇時所創造的時空和場景。

베드룸 투시도

睡房 Dream the Patterns

  • 베드룸 투시도

睡房的一側設有十幅屏風,上面飾以花鳥畫,睡房中的布藝擺設描繪了鳥類的影子圖像。 懸掛在天花板上的半透明織物營造出一種幻想,如鳥類飛來飛去並出現在視線內或視線外。繡在床上用品上的傳統圖案十分亮眼,使床上看起來像漂浮一樣。 訪客可以欣賞在黑暗中閃爍著的淡淡圖案,享受夢幻般的體驗。

파우더룸 투시도

梳妝房 Wear the Patterns

  • 파우더룸 투시도

穿過睡房及黑暗的走廊便是梳妝房,這是雪花文化展2019的亮點。梳妝房以華麗的色彩、宜人的芬芳和令人讚嘆的圖案,反映其象徵意義。梳妝枱和超大鏡子佇立在房間中央,枱上的化妝品吸引著訪客進入雪花秀的美學世界精心放置的ShineClassic Multi Powder Compact和ShineClassic Powder Compact是由「七寶」工匠製作的傳統手工藝品,它們體現了圖案的「微視感覺」美學。梳妝房使用各種元素,例如時尚、空間設計和傳統手工藝,以展示人類的慾望和決心,並以圖案展現出來。訪客被圖案圍繞著,將目光投向鏡子,當他們看到衣櫃中懸掛著傳統圖案的裝飾時,即可想像空間和時尚結合所帶來的新可能性。梳妝房的整體佈局和組成,自然會吸引訪客的注意。

라이브러리 투시도

圖書館 Read the Patterns

  • 라이브러리 투시도

圖書館位於大堂附近的AP Cabinet中,其層架設計類似山牆式房屋的牆壁和屋頂線。 密集堆放在書架上的書脊融合在一起,形成了獨特的圖案,使整個佈置成為一種具象徵性且外觀獨特的結構。圖書館設有多層座位,供訪客坐下觀看與圖案相關的書籍和影片。圖書館讓訪客可以在其中查看圖形特徵,這些圖形特徵對傳統圖案進行了更現代的詮釋。圖書館更提供一個活動,訪客可以在當中創建自己的「圖案記事簿」。隨著展覽的結束,圖書館重申了傳統圖案在我們日常生活中的價值和實用性,使訪客可以學習和體驗圖案。