Culture

2016

Triển Lãm Văn Hóa Sulwha 2016 Ngày xửa ngày xưa

Chuyện tình Ngưu Lang Chức Nữ

continue

Nhân dịp kỷ niệm lần thứ 10, năm 2016
Triển Lãm Văn Hóa Sulwha được tổ chức ở hai địa điểm – Sulwhasoo Flagship Store,
nơi chuyển tải thông điệp của nét đẹp Á Đông và công viên Dosan,
nơi đầy ắp những giá trị tinh thần của nhà hoạt động cách mạng Changho Ahn.

Những nghệ sĩ trẻ tuổi đầy tài năng đến từ nhiều lĩnh vực như nghệ
thuật lắp đặt và nghệ thuật truyền thống, sẽ giới thiệu những tác phẩm của họ
dựa trên một trong những câu chuyện tình cổ tích nổi tiếng của Hàn Quốc,
‘Ngưu Lang Chức Nữ’. Triển lãm Văn hóa Sulwha mang lại một địa điểm phù hợp
cho mọi người có thể giao lưu và kết nối văn hóa giữa các thế hệ khác nhau,
cũng như kết nối sự hài hòa giữa nét truyền thống và hiện đại.

Về Tác Giả

stpmj Kiến trúc sư

  • 1/ Shadow Bridge-Dosan Park

Vào lúc 3:30 chiều, chỉ một lần trong ngày, qua bóng cây cầu, Ngưu Lang và Chức Nữ có thể gặp nhau. Lấy cảm hứng từ câu chuyện tình cảm động của đôi uyên ương chỉ có thể gặp nhau và ngày mồng bảy tháng bảy hàng năm, bộ đôi kiến trúc sư đã tạo nên một tác phẩm nghệ thuật toát lên sự mong chờ sốt sắng của đôi uyên ương bằng cách sử dụng sự chuyển động của bóng râm tạo nên hình ảnh chỉ xuất hiện duy nhất một lần trong ngày. Sự dịch chuyển của quạ và chim ác được minh họa bởi ánh sáng và bóng râm thay đổi theo thời gian làm tăng thêm sự sống động cho cây cầu. Bước theo bóng râm, du khách có thể tìm thấy sự thú vị về ý nghĩa bởi nghệ thuật kết nối đặc biệt được tạo ra.
Bộ đôi kiến trúc sư được nhiều người mong đợi, Seungtaek Lee và Mijung Lim lọt vào danh sách “Giải thưởng Kiến trúc sư Trẻ tuổi 2016” của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch và đã được chọn là “Kiến trúc sư Triển vọng của Năm”. Bộ đôi này tốt nghiệp cao học ở Harvard ngành Kiến trúc và hiện đang làm việc ở Mỹ, và trong năm 2012 đã nhận được giải thưởng “Kiến trúc sư Trẻ của Năm” của Hiệp hội Kiến trúc sư trẻ New York. Vì sự nghiệp của họ phát triển ở Mỹ, nên sự hợp tác cùng làm việc của họ cũng được dự đoán từ trước.

OAA Kyudong Jung Kiến trúc sư

  • 2/ Gong O-Jak(共烏鵲)-Dosan Park

Khi du khách rảo bước quanh công viên Dosan, họ sẽ nhìn thấy những chiếc ghế dài với những hình thù khác nhau, mang lại cho du khách không gian dễ chịu để nghỉ ngơi. Những phần khuất sâu nhất của chiếc ghê là điểm gặp gỡ của Ngưu Lang và Chức Nữ, và phần đáy ngụ ý những điều riêng tư. Tro xám với màu vàng mờ dần giống với những bức tường hội họa xa xưa làm cho cây cầu trở nên cũ kỹ rất chân thực với một không gian xưa cũ.
Kiến trúc sư Kyudong Jung tốt nghiệp đại học Kyunghee khoa Kỹ thuật Kiến trúc và tiếp tục học lên cao học tại trường Kiến trúc AA ở London. Anh đã tham gia thiết kế Show thời trang Hallucination được tổ chức bởi cộng đồng người Hàn Quốc ở Vương Quốc Anh và trong một rạp triển lãm cho nhà thiết kế Lie Sang Bong.

Youngwook O. Kiến trúc sư

  • 3/ Lover Wall-Dosan Park

Bức tường được hình dung như trái tim đỏ thắm nhằm miêu tả số phận của Ngưu Lang và Chức Nữ, không thể làm được gì ngoài việc nhìn nhau mà không thể đến gần nhau. Tuy nhiên bức tường được tạo nên từ vô số những ống nhựa nhằm truyền đạt thông điệp chỉ bằng âm thanh. Thật vậy, bức tường trông như đang chia cách đôi uyên ương, nhưng đồng thời cũng mang đến thông điệp nếu hai người họ lắng nghe nhau nhiều hơn, họ sẽ có được cuộc gặp gỡ thực sự ý nghĩa hơn.
Kiến trúc sư Youngwook O. điều hành studio “Ogisa Design do anh sở hữu. O. trải qua nhiều tên gọi. Với công chúng, anh được biết như nghệ nhân vẽ tranh minh họa, người viết du hành ký “Ogisa” và vợ, Jiwon Um. Sau khi hoàn thành việc học ngành kỹ thuật kiến trúc tại đại học Yonsei, anh tiếp tục việc nghiên cứu thiết kế nội thất ở trường thiết kế và kỹ thuật ELISAVA Barcelona ở Tây Ban Nha. Những nhà nghệ thuật đa tài đã giải phóng tài năng của anh trong nhiều lĩnh vực như kiến trúc, minh họa, và viết du hành ký.

Gayoung Jun Nghệ thuật lắp đặt

  • 4/ Folding Space-Dosan Park

Những đường nét nhiều màu sắc, tác phẩm này muốn nói lên câu chuyện về năng lực và trật tự trong vũ trụ và khiến người xem cảm nhận nếu họ đang đi dọc theo Dải Ngân hà giữa sao Ngưu Lang và sao Chức Nữ. Bằng cách gắn kết những tác phẩm hoa văn hình học, người xem sẽ có những trải nghiệm thú vị như mình đang là nhân vật chính trong câu chuyện dân gian vậy.
Gayoung Jun tìm kiếm “trật tự” để hiểu thêm về bản chất của thế giới, và hướng cô ấy chú tâm vào sức mạnh và sự kết nối mang lại ảnh hưởng đến trật tự như vậy. Thế giới tác phẩm của cô được miêu tả bằng màu sắc và âm thanh, truyền đạt thông điệp dựa trên niềm tin của cô “thấu hiểu trật tự sẽ dẫn đến sự thấu hiểu thực sự về các chủ thể”. Tài liệu làm việc của Jun gồm những bản lắp đặt có quy mô lớn sử dụng panel ánh sáng, bức vẽ và hộp giấy.

Jimi An and Sanghong Lee Nhà thiết kế

  • 5/ Hundreds of Billions of Stars in a Single Drop of Tear-Dosan Park

WVới khung kim loại trơn láng, tác phẩm triển lãm nói lên sự chia tay, gặp gỡ, buồn vui lẫn lộn của Ngưu Lang và Chức Nữ. Có một bài thơ của Jinmok Yoo được thêm vào, với tựa “Tình yêu, Đợi chờ và Gắn kết” được vẽ và chạm khắc, nhằm làm cho người xem tự liên hệ chính họ với Ngưu Lang Chức Nữ.
Jimi An du học ở Paris và nghệ nhân tích cực nhất không bao giờ ngừng sáng tạo nghệ thuật. An đang trình bày quan điểm của cô bằng nhiều hình thức hợp tác phong phú. Cô cộng tác với Lee Sanghong trong Triễn lãm Văn hóa Sulwha 2016 để giới thiệu tác phẩm cô vừa hoàn thành và nói lên sự kết hợp ăn ý giữa cô và người đồng sự.
Sanghong Lee hoàn thành việc học ở Đại học Quốc gia Hàn Quốc ngành Nghệ thuật Trực quan và là một nghệ sĩ đa tài, có nhiều thời gian trải nghiệm công việc họa sĩ và diễn viên sân khấu. Lee đã giới thiệu series những thử nghiệm với chữ cái, sự diễn dịch dựa trên quan điểm thơ ca để người xem có thể đánh giá vẻ đẹp nghệ thuật của các chữ cái, hơn là chỉ xem những chữ cái với ý nghĩa vốn có của nó để truyền tải thông tin.

Sujin Lee Nghệ thuật Lắp đặt

  • 1/ The Night on the
Galactic Railroad-Sulwhasoo Flagship Store

Bằng sự giả lập hình ảnh Dải ngân hà chia cắt Ngưu Lang và Chức Nữ và cây cầu Ô Thước được tạo thành từ quạ và chim ác là tạo nên sự gặp gỡ kỳ diệu, tác phẩm triển lãm một lần nữa tạo nên hai khía cạnh không gian bao bọc và bổ sung cho nhau. Để cụ thể hóa sự tồn tại chung giữa các khía canh so với không gian có sẵn trước đó, các khung bằng vàng bắt chéo qua nhau với nhiều màu sắc cùng vật liệu khác nhau được đưa vào để cân chỉnh ánh sáng, màu sắc và khối lượng. Ý tưởng các phần liên kết với nhau giữa Dải ngân hà và cây cầu Ô thước được phản ánh lên bức tường bên ngoài của Sulwhasoo Flagship Store nhằm lôi cuốn người xem vào thế giới có tổ chức, nơi mọi thứ khác biệt hoàn toàn với những thứ còn lại, bao bọc và bổ sung cho nhau.
Nghệ nhân lắp đặt Sujin Lee đã tao nên những không gian tâm lý và trải nghiệm dựa trên sự tương tác giữa kinh nghiệm và trí nhớ từ khác khung cảnh nhất định. Cô đã tham gia nhiều dự án kể những câu chuyện đằng sau sự tạo tác và biến mất của không gian thông qua sự tương tác với người xem, và tái tạo nên không gian. Từ năm 2014 cô là một trong những nghệ nhân thường xuyên làm việc ở Xưởng Nghệ thuật Geumchun.

Yeojoo Park Nghệ thuật Lắp đặt

  • 2/ Magic Hour on
the Milky Way-Sulwhasoo Flagship Store

Khi rảo bước theo những bậc thang men theo những bức tường bên ngoài Sulwhasoo Flagship Store, du khách có thể trải nghiệm những khoảnh khắc khác lạ như thể họ đang ở một đất nước nào đó ở một múi giờ khác. Một giờ huyền ảo với những khoảnh khắc ngắn ngủi tuyệt đẹp giữa lúc hoàng hôn và khi bóng tối đã bao phủ. Các nghệ nhân muốn du khách trải qua một giờ huyền ảo được tạo nên từ những bậc thang của Cửa hàng Sulwhasoo Flagship để trải nghiệm khoảnh khắc đặc biệt của thời hoàng kim trong đời.
Nghệ nhân Yeoju Park khám phá một khoảng không gian có thể được dùng để lắp đặt, một bề mặt bằng phẳng một không gian. Với động lực ‘trưng ra cái gì đó trong những bối cảnh và tình huống nhất định’, cô đã tạo nên tác phẩm nghệ thuật nổi bật so với sự hiểu biết về không gian và kết nối của cô.

Fabrikr Nhà thiết kế

  • 3/ ieum / illusion-Sulwhasoo Flagship Store

Ở tầng trệt của Sulwhasoo Flagship Store, hai bộ nội thất nghệ thuật với cấu trúc và thiết kế đặc biệt sẽ đập vào mắt du khách. Một cáii bàn bị cưa đôi và bỏ đi giờ đây đã được phục chế nguyên trạng. Hình ảnh Ánh chớp phía trên bàn được tạo ra bởi những mảnh vải được cắt từ bộ đồ cưới. Đẹp tuyệt vời nhưng tỏa sáng trong thời gian ngắn, bộ váy cưới trở thành một bông hoa chúc phúc cho hai người trở thành một gia đình.
Fabrikr nhắm đến những ‘người sử dụng vải’ là bộ đôi nhà thiết kế Kim Dongkyu và Kim Sungjo. Sử dụng nhiều loại vải vụn khác nhau, nhà thiết kế đã đưa vải vào các tác phẩm nghệ thuật. Công việc của họ như một nhịp cầu nghệ thuật từ những đối tượng nghệ thuật đơn độc như đồ đạc gia đình thành sự lắp đặt nghệ thuật bao phủ toàn bộ không gian. Bộ đôi này được đánh giá là những nghệ nhân sáng tạo thế hệ tiếp theo.

Joon Kim Nghệ nhân Âm thanh

  • 4/ Continue-Sulwhasoo Flagship Store

Trên tầng 3 của Sulwhasoo Flagship Store, du khách sẽ bắt gặp tác phẩm nghệ thuật gây kích thích trí tò mò, thính giác và khứu giác. Tác phẩm miêu tả sự đoàn tụ của Ngưu Lang và Chức Nữ bằng cách liên kết những âm thanh tuyệt diệu của thiên nhiên vốn bị lãng quên bởi lối sống đô thị.
Joon Kim là nghệ sĩ truyền thông, chia sẻ ý tưởng của anh thông qua âm thanh theo những vấn đề mà anh thắc mắc và quan sát được. Ở Đức, nơi anh học nhiếp ảnh, nghệ si truyền thông mở rộng phạm vi yêu thích sang nghệ thuật trực quan và truyền thông. Anh đã tổ chức buổi triển lãm đầu tiên vào năm 2008. Kể từ đó anh tiếp tục phấn đấu hơn, đi khắp Hàn Quốc, Đức và Vương Quốc Anh. Song song với tạo nên tác phẩm nghệ thuật, Kim đang mở rộng phạm vi sang các lĩnh vực bao gồm giáo dục sử dụng âm thanh.

Elly Cho Nghệ thuật Truyền thông

  • 5/ Visual Kinematics
No.20: The Illusion of Time-Sulwhasoo Flagship Store

Khung cảnh như trong mơ được tạo bởi những ngôi sao đổ xuống sẽ làm mê đắm người xem. Dải Ngân hà tượng trưng cho sự gặp gỡ và chia xa thần bí và tượng trưng được tạo thành hình ảnh hoạt họa lôi cuốn người xem như đắm chìm vào câu chuyện của Ngưu Lang Chức Nữ. Sao Ngưu Lang và Chức Nữ cách nhau quá xa đến 16 năm ánh sáng để cuối cùng gặp lại nhau. Như là một cách để diễn dịch lại theo phong cách hiện đại số phân của Ngưu Lang và Chức Nữ, câu chuyện sống động miêu tả sự chuyển động của các ngôi sao như một sự ẩn dụ cho sự tồn tại của thời gian và diễn dịch năm ánh sáng thành năm hiện thực.
Elly Cho là nghệ sĩ làm việc ở Seoul, New York và London, là một trong những Nghệ sĩ Hàn Quốc có tác phẩm được triển lãm ở trung tâm New York – Quảng trường Thời Đại. Cô là một trong hai nghệ sĩ Hàn Quốc tham gia buổi triển lãm đặc biệt và tiếp tục tạo nên tên tuổi bằng cách tham gia các hoạt động lớn như các dự án gây quỹ chính phủ

FriiH Nghệ thuật Truyền thông

  • 6/ time-(misconstrued)-Sulwhasoo Flagship Store

Tầng 5, tầng thượng của Sulwhasoo Flagship Store, du khách sẽ bắt gặp những tấm lưới trống được đan bởi 100 tấm thép nhiều màu sắc dày 4cm, lắp đầy không gian với những lớp gợn sóng màu xanh dương. Các lớp gợn sóng thẳng đứng của các tấm thép tạo nên một đường ngang liên tục và những thay đổi nhỏ khiến du khách cảm nhận các lớp gợn sóng thêm phần sống động. Mỗi giờ, bóng mặt trời thay đổi giúp thay đổi màu sắc của bóng râm, góp phần vào trải nghiệm phong phú những giấc mơ.
Bae Jungwan là leader của FriiiH, là kiến trúc sư với khả năng không thể so bì về sự diễn dịch không gian. Bae nhận bằng Cử nhân ở MIT và bằng master ở Đại học Columbia. Sau triển lãm của nhóm vào năm 2004, anh trở nên có tên tuổi nhờ có được danh hiệu “Nghệ sĩ của tương lai” trao bởi Bảo tàng Nghệ thuật Sungok vào năm 2007. Chàng kiến trúc sư tiếp tục đóng góp trong khi trợ giảng tại Đại học Kiến trúc Yonsei và là giảng viên full time ở Đại học Quốc gia Andong, khoa Kiến trúc.

Gwanchae Jeong Nghệ nhân nhuộm

  • natural dyeing

Tại Hàn Quốc, các nghệ nhân nhuộm có có năng khiếu thường tham khảo những nghệ nhân nhuộm vải bằng các nguyên liệu tự nhiên. Truyền thống này được tiếp nối một thời gian cho đến Triều đại Gwanchae Jeong, Di sản Phi vật thể số 115, tiếp nối di sản và bảo tồn các giá trị của văn hóa truyền thống Hàn Quốc bằng cách sử dụng thuốc nhuộm xanh đậm có nguồn gốc từ cỏ xanh trong ngành dệt.
Jeong đã học cách thu hoạch và nhuộm cỏ xanh trong những năm đại học, và trong thời gian làm giáo sư thỉnh giảng ở Đại học Quốc gia Hàn Quốc ngành Di sản Văn hóa và giáo viên mỹ thuật ở trường trung học Yeongsanpo, ông đã không ngừng công việc làm nông và nhuộm như một phần cố gắng để tiếp nối truyền thông. Kết quả của sự đam mê không gì so sánh đó, Jeong được xem là Nghệ nhân nhuộm tự nhiên, Di sản Văn hóa Phi vật thể, với tựa “Nghệ nhân Trẻ nhất trong nghề Thủ công năm 2001”.