Yee Sookyung

Yee Sookyung

Khi nhìn vào <Translated Vase>, bỗng dưng làm tôi nhớ lại sự chữa lành, tôi tự hỏi về những gì cô suy nghĩ mang đầy tính nghệ sĩ.
Tôi có rất nhiều ý tưởng về đất nước Hàn Quốc, nhưng bản thân tôi không thích thuật ngữ ‘chữa lành’. Tôi tin rằng tất cả mọi đối tượng, sự vật đều hoàn hảo nên không cần phải chữa lành. Đồ sứ trở thành một đối tượng với một bản anh hùng ca vượt ngoài năng lực của tôi, khi bùn được nhào với nước để tạo nên những hình khối nhất định, để rồi thu được một thứ có đặc tính hoàn toàn khác biệt sau khi được nung trong lò lửa. Thậm chí nếu có một mảnh sứ bị vỡ bởi bàn tay của nghệ nhân, thì sự vô dụng của sản phẩm đó chỉ là suy nghĩ của người bình thường mà thôi. Bản anh hùng ca vẫn không biến mất và cũng không ai phủ nhận sự tồn tại của món đồ. Do đó quá trình thu gom những mảnh vỡ để tạo nên một tác phẩm nghệ thuật không hẳn là sự ‘chữa lành’, mà nó giống một ý nghĩa khác đó là ‘tồn tại’.



Tôi thắc mắc tại sao nhiều nghệ nhân gốm sứ không tập trung vào ‘sự tồn tại’ của những mảnh gốm như cô.
Mọi người thường thờ ơ với mọi thứ xung quanh họ phải không? Hồi đầu, tôi không hợp với đồ gốm, nhưng tôi khám phá ra rằng một vẻ đẹp khác lạ trong những mảnh gốm vỡ, và tôi bắt đầu chú tâm vào đó. Vào khoảng năm 2001 khi tôi thấy một mảnh gốm khi đi ngang qua nơi người ta đang làm công việc tạo hình cho gốm sứ phỏng theo thơ của Kim Sang Ok, có tựa là , và phát triển thành ‘quy trình mô phỏng’ ngày nay bằng cách giải quyết từng vấn đề cho mỗi mảnh gốm. Tôi lấp đầy những khe hở giữa các mảnh gốm bằng sơn mài màu vàng óng, không phải để che những vết tích mà chỉ nhằm tăng thêm vẻ đẹp và sự nổi bật, như một lối chơi chữ vậy. Dĩ nhiên là tôi cũng muốn nhấn mạnh rằng mỗi mảnh gốm là một thế giới độc lập, là một bản hùng ca cho riêng mảnh gốm đó thôi.



Trong sự tương quan giữa các loại nguyên liệu, tôi không thể không liên hệ gốm sứ và chu sa với tâm trạng mang tính tín ngưỡng hay truyền thống?
Công việc của tôi không hề tuân theo những kế hoạch cụ thể để tạo ra thành quả. Có nghĩa là không bao hàm một khoảng thời gian nhất định và cần phải đặt niềm tin trong suốt quá trình thực hiện dù cho những ý tưởng có thể thay đổi bất chợt. Tôi muốn nói rằng quá trình sáng tạo nghệ thuật là một con đường dài để tìm kiếm những giá trị tinh thần bất diệt. Tôi cho rằng tất cả các đối tượng, thực thể đều hoàn hảo vì tôi tin tưởng tất cả đều có linh hồn bên trong. Thậm chí khi tôi xây dựng tác phẩm từ những mảnh vỡ với những thông điệp hoặc yêu cầu mang tính xã hội cấp thiết, tôi vẫn theo đuổi và đề cao cái đẹp lên trên hết cho những tác phẩm của mình. Nơi đây, cái đẹp không phải là hình ảnh trực quan, mà nó xuất phát từ tinh thần ở sâu bên trong tác phẩm. Bạn có thể vỡ òa cảm xúc ở nhà hát opera dù bạn không hiểu người ta hát gì, bởi vì tinh thần ẩn sâu bên trong bài hát, thứ vô hình đó đã chạm vào trái tim của bạn.

Thép không gỉ, gắn đèn LED, kích thước 1100x600x1700cm, năm 2012

Các nghệ nhân nổi danh có khuynh hướng bị hạn chế bởi phương pháp làm việc họ tự đặt ra để tuân theo, nhưng dường như cô không hề bị ràng buộc với điều đó.
Thật may mắn là tôi được sinh ra trong gia đình khá nền nếp với sự cẩn trọng khi tôi tiếp cận những nét văn hóa mới lạ. Tôi từng học những điệu nhảy Hàn Quốc và Jeongga trước đây vài năm, và tôi đang có kế hoạch học thư pháp trong năm nay. Tôi rất biết ơn vì tôi có cơ hội thử những loại hình nghệ thuật khác nhau khi tôi chưa được nhiều người biết đến. Một vài lời phê bình rằng các môn nghệ thuật đó làm tôi xao lãng, nhưng thực sự những thứ đó đã trở thành cá tính của tôi, và chính những thứ đó đã giúp điều chỉnh suy nghĩ của tôi trong quá trình làm việc. Tôi từng trải qua nhiều thử thách trong thời gian 10 năm, đó cũng là quãng thời gian tôi mất tất cả bạn bè (cười). Cho nên khi có thời gian rảnh rỗi, tôi thường đọc sách thay vì hẹn hò với đám bạn. Ngày hôm nay, ôi đang khám phá những nét văn hóa phương đông cổ xưa, chẳng hạn như triết lý âm dương, ngũ hành, vì tôi muốn tìm hiểu chiêm tinh học. Đó có thể bởi vì sở thích của tôi, hoặc chỉ đơn giản là vì độ tuổi của tôi nên mới như thế, nhưng tôi luôn luôn bị thu hút bởi cái gọi là ‘tinh túy’.

Tác phẩm dùng gốm sứ CERAMIX: Nghệ thuật và gốm sứ từ Rodin đến Schütte, năm 2016
Nguyên liệu mảnh sứ, Dán bằg keo và vàng lá 24k, kích thước 63x63x64cm, năm 2011

Cô vừa nhắc đến ‘tinh túy’, nhân đây tôi muốn nghe về suy nghĩ của cô về ‘vẻ đẹp Hàn Quốc’.
Theo cá nhân tôi mà nói, thì tôi cự kỳ hứng thú về văn hóa và lịch sử Hàn Quốc trong khoảng thời gian trước triều đại Joseon, những cổ vật như vương miệng bằng vàng vào thời Silla hay bình gốm bằng ngọc vào thời Goryeo. Tuy nhiên tôi không chắc đó có thực sự là ‘cái gì đó mang tính chất Hàn Quốc’ không. Tôi bị thu hút bởi sự biến mất của văn hóa truyền thống, nhưng không phải đó là lý do, nhưng chắc sẽ không có lý do vì sao chúng biến mất, như một loài sinh vật bị thay thế bởi một loài khác chứ? Đó là lý do tại sao tôi chống lại việc bảo thủ trong truyền thống và tạo nên những đồ kỷ niệm chất lượng kém để bán cho du khách. Một số tác phẩm của tôi phản ánh những thắc mắc rằng liệu những yếu tố mang tính Hàn Quốc trong tác phẩm có ‘thực sự là Hàn Quốc’ không. Cái gì như thế nào hãy để như thế ấy, truyền thống hay hiện đại, Hàn Quốc hay không phải Hàn Quốc, bất cứ thứ gì có vẻ đẹp tuyệt vời nên được yêu quý và bảo quản thật tốt. Tôi hy vọng tác phẩm của tôi chưa đựng được vẻ đẹp bên trong.

Tác phẩm Khi em biến thành anh của Daegu Museumof Art, năm 2015
Tranh sơn dầu trên nền mica, kích thước 91x117cm, năm 2014
Tranh sơn dầu trên nền mica, kích thước 89.5x130.5cm, năm 2014

Cô đã có vài buổi triển lãm vào năm ngoái. Tôi muốn nghe về kế hoạch tương lai của cô kể từ lúc này.
Tôi đã có nhiều buổi triển lãm năm ngoái, và tôi đã nghĩ rằng ‘Tôi không thể sống như thế này’. Nên tôi sẽ tập trung vào khía cạnh sáng tạo trong năm nay. Một trong số những kế hoạch của tôi là làm những video ở Gangjin và vùng Haenam ở Jeollanam-do. Trong quá khứ, một lễ hội được tổ chức bởi một người thuộc giới quý tộc, bằng cách sắp đặt những cái bàn và thuê ca sĩ về biểu diễn; giờ đây công việc của tôi là sắp đặt bàn, mời những vị khách tài năng và chuẩn bị kịch bản cho tiết mục của họ theo lối sắp đặt tự nhiên. Tôi hy vọng có thể cảm nhận được hương vị thật sự của phong cách giải trí Namdo.